Bienvenidos al pasado


Volvamos al siglo XX en Sevilla. Cuando internet no existía y los medios de comunicación no eran tan eficientes como ahora.

Sevilla siempre fue una ciudad tradicional desde todos los puntos de vista: cultura, arte, toros, fútbol, edificios emblemáticos y personajes famosos. Pero en este siglo, Sevilla superó numerosas dificultades. Ahí está la grandeza de nuestra ciudad.
Sevilla se reinventa en este blog.
Blog de Gema Chamizo y Lorena Hidalgo de 4ºA

Moneda y billete en Sevilla S.XX

lunes, 18 de mayo de 2015

En España durante el siglo XX había dos monedas el duro y la peseta, estas empiezan a circular a partir de 1868 por orden del gobierno provisional en España después de que echasen a la reina Isabel II. Antes de la aparición de estas monedas lo que había eran varias casas de monedas(de Sevilla, de Barcelona, de Madrid, etc.) pero deciden cerrar las casas de monedas y centralizar toda la producción en la de Madrid. Desde ese momento hasta nuestros días las monedas han tenido diferentes valores, tamaños, metales o aleaciones de metales y distintos motivos en sus anversos y reversos. Los billetes en pesetas tardaron unos años más en imprimirse, tarea de la que se ocuparon el Banco de España y distintas empresas extranjeras. El primer papel moneda con el valor en billete expresado en pesetas se emitió el 1 de julio de 1874.
EL decreto de creación del nuevo sistema monetario mandó a hacer 5, 10, 20,50 y 100 pesetas en oro; 1, 2 y 5 pesetas y 20 y 50 céntimos en plata, y 1, 2, 5 y 10 céntimos en bronce. Pero solo salieron unos ejemplares de 100 pesetas con el escudo de España en el reverso y con las palabras "Gobierno Provisional". Después de que se restaurara la monarquía se le añade el escusón de las casas reinantes,La cruz de Saboya en los dos años que Amadeo I reina en España, y las lises que exhibían las monedas de Alfonso XII, Alfonso XIII y Juan Carlos I aportan, respectivamente, el elemento identificativo de la dinastía italiana y la monarquía borbónica. El tradicional escudo de los Reyes Católicos durante la etapa franquista volverá a tener su lugar en la moneda casi quinientos años después. Con la llegada de la Segunda República cambia totalmente la tipología hasta entonces, en la moneda se expresan motivos de temática de la república de carácter político, esto se alternaran con la tipología de la guerra civil con soldados vestidos de uniforme pero pocos elaborados elaborados por la urgente necesidad de numerario, que en ocasiones se reducirán a la expresión del valor y leyendas identificativas de la corporación o localidad que las emite. Con la llegada de Franco al poder su cara aparece en la peseta.
La llegada de la monarquía con Juan Carlos I no cambió significaron cambios en las características físicas y dimensiones de las piezas,pero sí en la imagen que contenía por que se añadió la efigie del Rey y el escudo real. -Los valores son: ·1 duro son 5 pesetas ·1 duro son 20 reales ·1 pesetas son 100 céntimos ·1 peseta son 4 reales ·1 euro son 166,389 pesetas ·5 euros 832 pesetas

Música en Sevilla S.XX

Evolución de la moda

domingo, 17 de mayo de 2015

En el siglo XX la sociedad comenzó a cambiar por completo, al igual que la moda. Ambas iban a la misma velocidad, experimentando numerosos cambios. En esta entrada podremos verlos.

1900, la Belle Époque

Silueta en S.
En mujeres, comienza el siglo con la silueta en S, en la que el corsé aprieta el vientre y las caderas para colocarlos hacia atrás, mientras que saca el pecho hacia delante.
Las mangas de los vestidos son amplias y se llevan los sombreros amplios y "l'ombrelle", un paraguas pequeño de encaje para protegerse del sol.
Blommer
Surge también el corte con influencia masculina, ya que la mujer se comienza a incorporar al mundo laboral. Una de las innovaciones es el "blommer", usado para nadar o montar en bici, una especie de pantalón ancho.
También gusta lo oriental y surge el kimono como prenda occidental. La moda era tener la piel blanca porque significaba que no trabajabas y el pelo ondulado. El maquillaje comienza a llevarse en la vida cotidiana.
Ropa de hombre
Cabe destacar de esta década que comienza una liberación para la mujer, ya que el vestuario es más cómodo.
Los hombres siguen vistiendo de manera sobria: con sombreros de copa alta y traje, llevando barba y bigote y con poco colorido en el vestuario.





Look unisex, con corsé
alisador.



1910, look garçon


Bañador en 1915, seguirá siendo usado
hasta mediados de los años 20.
La mujer comienza acortando las faldas hasta mostrar tobillos y llevando escotes, pero tras la Primera Guerra Mundial, la moda en toda Europa (y en España aunque no hubiese participado en la guerra), fue disimular las curvas. A esto se le llamó forma de tubo y se intentaba ocultar el pecho y las caderas con el corsé alisador, que más tarde evolucionaría al sujetador.
Esto se debe a que en esta guerra hicieron falta mujeres para trabajar y tuvieron que cambiar la forma de vestir, cada vez más parecida a la masculina, para adaptarse a su nueva condición.
Se lleva el pelo corto como los chicos y las mujeres comienzan a depilarse axilas y piernas. El maquillaje es mucho más claro.
En cuanto a trajes de baño, ya no tendrán mangas pero seguirán tapando los muslos.

flapper

1920, los felices años 20

En esta década la moda pasa a la era moderna. Se busca comodidad, las mujeres llevan falda corta o pantalón.
El icono de los años 20 son las flappers, mujeres liberadas que se enfrentan a todas las normas establecidas, quieren votar, llevan faldas cortas, bailan jazz, beben, fuman, conducen, llevan el estilo de corte bob, se maquillan y no llevan corsé, conductas típicas de hombre en aquella época.
Corte bob
Los vestidos eran vaporosos y un poco por debajo de la rodilla, para mostrarla cuando al caminar. Eran igual de cortos de día y de noche. Los accesorios eran minimalistas, por ejemplo, los sombreros. Los zapatos estaban hechos para las fiestas y el baile.
Lo principal en la moda de mujer era la provocación, ya que los hombres escaseaban, y se pusieron de moda las mujeres descaradas.
Comenzaron a llevarse los sujetadores, que buscaban aplanar el pecho.
El negro pasa de ser un color únicamente para el luto a un color elegante.




1930, década de la Guerra Civil

Ésta es la década de la guerra y se nota en la vestimenta de las españolas. Vuelven los trajes de chaqueta, estilo militar, con la menor tela posible, pero ya introduciendo cada vez más el pantalón. Los pantys son la prenda más usada.
Pantys 
El glamour de Hollywood era algo especial, nada comparado con la sobriedad en la vestimenta de las españolas.







1940


En esta década, a las mujeres se les pedía independencia pero a la vez no descuidar su look. El prototipo ideal era una mujer adulta y nada provocativa.
A causa de la guerra, el maquillaje y los productos para el pelo no eran de la mejor calidad, por lo que la mujer se maquillaba poco y se recogía el pelo (que se comenzó a llevar largo de nuevo) en moños.
La silueta consiste en una cintura muy estrecha (cintura de avispa) y para hacer contraste, hombreras y faldas con vuelo. Vuelven las curvas tras tres décadas de estilo masculino.
Las jóvenes ahora dejan de vestir como sus madres e imitan el estilo rock'n'roll, que comenzaba a surgir.


1950

Adolescentes.
Al principio de esta década se empieza a buscar la estabilidad social y económica, por lo que la mujer debe quedarse en casa encargada de mantener la familia. La mujer ya no tiene ese espíritu independiente de los años 20, su rol es ser ama de casa, y busca complacer al marido, por lo que vuelve el corsé, menos ajustado pero igual de sexista.
La moda es muy femenina. Se empieza a usar el pelo largo, pero lo verdaderamente importante eran los vestidos, con increíbles diseños. Se daba importancia a los accesorios.
También los vaqueros se ponen de moda, ya que antes estaban destinados a trabajadores, pero se volvieron populares al usarlos las estrellas de rock. Se los ponían hombres y mujeres.
En esta década también surgió el término "adolescente", ya que antes pasabas de la niñez a la edad adulta. Los jóvenes usaban sudaderas y zapatillas. Las chicas se peinaban con cintas.


1960, los hippies

Minifaldas.

En esta década las mujeres vieron necesario un cambio de rol en la sociedad. Surge el movimiento feminista y la mujer se libera de su papel de ama de casa.
Cansadas de ser sólo caras bonitas, cambiaron todo el concepto de moda. Una de las nuevas tendencias es la minifalda, que surgió por rebeldía y acabó siendo una mundialmente conocida moda.
En los 50 lo importante era la acentuación de las curvas, pero en los 60 era todo lo contrario. Las supermodelos eran muy delgadas y llevó a la aparición de anorexia y bulimia. En la segunda parte de la década surgió el movimiento hippie, que promueve la paz. Se instalan por tanto pantalones de campana, las camisetas teñidas o estampadas (con flores, mariposas...) y sandalias hechas a mano ya que iban en contra del sistema capitalista. No usaban maquillaje y no se cuidaban el pelo, que dejaban largo tanto mujeres como hombres.

1970, la moda disco

En esta década los jóvenes querían salir a divertirse. Casi desaparece la moda hippie, menos por los pantalones de campana. Se empiezan a usar zapatos de plataforma alta, camisas ajustadas con cuellos amplios y diversas telas como terciopelo, lentejuelas y brillos. Era una moda extravagante.
Grupo de punks.
Surge además otra tendencia en Gran Bretaña, como forma de protesta de los hijos de trabajadores, empobrecidos. Las prendas eran rotas, oscuras y pegadas al cuerpo. Usaban botas negras como la de sus padres y cadenas. El peinado por excelencia eran las crestas de muchos colores.


1980

Hombreras.
Los 80 fueron la década después del franquismo, en la que quisieron demostrar que España era moderna. Así surgió la "movida madrileña", cuya imagen se extendió por el país. La moda son los pelos cardados, llevar todos los colores, las prendas rajadas, las chupas de cuero, los estampados, las minifaldas, las mallas, los calentadores y sobre todo las hombreras, además de accesorios como cadenas con cruces y prendas de encaje. Todo para llamar la atención.
Chupas de cuero, minifaldas y pelos cardados.

 1990

Estilo grunge.
Look underground.
Al comienzo de la década seguía imponiéndose el estilo ochentero, pero luego comenzó a sonar una banda Nirvana y todo adolescente quiso copiar su estilo, llamado grunge: camisas a cuadros, pantalones deshilachados, sudaderas anchas... Los jóvenes fueron a almacenes de segunda mano en busca de esta ropa.
Este estilo fue desplazado por el hip-hop, de pantalones muy anchos.
Más tarde le siguió el look underground, en el que no faltaban los tatuajes y piercings.
La marca de vaqueros Levi's tomó el monopolio de la venta de estos pantalones.
En resumen, la moda de esta década es también la mezcla de las modas de todas las anteriores, cambiando el color o el momento de ponerse una prenda.

Cruzcampo: "No pierdas el Sur"

miércoles, 13 de mayo de 2015

Publicidad de 1920

Cruz del Campo, origen de la Semana Santa.
Fábrica en 1910
Botella de 1920
Fábrica original












Esta cerveza es la más comercializada en España. Su origen es una fábrica llamada "La Cruz del Campo"
fundada en 1904 en Sevilla. La fábrica tenía este nombre por una cruz colocada a las afueras de la ciudad (en ese momento), que marcaba la última estación del vía crucis de Jesucristo realizado en Sevilla en el siglo XVI, origen de las cofradías de Semana Santa. El 22 de diciembre salió la primera cerveza al mercado. En 1914 se le incorporó el Gambrinus, imagen de la marca, que aún sale en las botellas. La empresa compró en los 70 otras franquicias españolas. En los 90 fue comprada por Guiness.



Gambrinus a lo largo de los años, cuando decidió que debía ser un icono reconocible y animado.

¿Por qué Gambrinus es imagen de Cruzcampo?
Gambrinus
Existe una leyenda sobre este personaje, datada en el siglo XIII.
Gambrinus era un aprendiz de vidriero, enamorado de Flandrine, la cual le rechazó. El muchacho no pudo soportarlo y decidió suicidarse. Ya en el bosque dispuesto a acabar con su vida, se le apareció el diablo para proponerle un pacto a cambio de su alma. El pacto consistía en que el diablo le concedería un don para ganar el amor de Flandrine y si no fuese así, le enseñaría cómo olvidar el dolor.
Gambrinus se convirtió en un excelente bailarín y músico, pero Flandrine no se enamoró de él.
El diablo le mostró cómo olvidar su pesar: una forma de fabricar una bebida con cebada, levadura y lúpulo, la cerveza. Cuanto más bebía de aquel brebaje, más olvidaba a Flandrine y su rechazo.
Así Gambrinus olvidó para siempre su mal de amores y se convirtió en el rey de la cerveza.




La leyenda de Gambrinus (SAUROM)












Varios anuncios de Cruzcampo.



Años 90



Feria de Abril

lunes, 2 de marzo de 2015


La Feria de Abril es el conjunto de casetas y atracciones que se instalan en Los Remedios dos semanas después de la Semana Santa (a veces sólo una ya que se evita que caiga en mayo)
, coincidiendo con los toros en la Maestranza, por lo que se les conoce como fiestas de primavera. Tiene un fuerte impacto económico en la ciudad.

El origen fue en 1846, cuando un vasco y un catalán pidieron que en la ciudad se celebrase una feria anual durante tres días de abril, propuesta que fue aceptada aunque no estaban del todo conformes ya que había dos ferias cercanas: la de Mairena y la de Sanlúcar la Mayor.
La primera feria fue en 1847 en el Prado de San Sebastián, que en esa época eran las afueras de Sevilla. Originalmente era una feria ganadera.
Pasarela
En 1850 la feria fue tan grande que tuvieron que separar la parte de ganadería de la de diversión que se comenzaba a establecer en la feria. Se dieron licencias para puestos de comida y para tabernas. La feria contaba con 19 casetas. En 1864 se lanzan fuegos artificiales y en 1870 alargan su duración.
De portada, se contaba con una estructura de hierro llamada Pasarela, que fue desmontada en 1921, por lo que surgió la tradición de montar una portada a la entrada de la feria.

Cartel de las fiestas de primavera 1890

La feria va aumentando y en 1890 se publica el primer cartel anunciador de la feria. En el siglo XX se van añadiendo días a la feria. Al irse quedando pequeño el espacio que tenían para la feria, se pasó al barrio de los Remedios con el nombre de "Real de la Feria", en el que sus calles tienen nombres de toreros famosos y cuyas calles se decoran con farolillos verdes, blancos y rojos.
Se estudió también pasar la feria al Charco de la Pava, usado como aparcamiento en la Expo 92, pero es una zona inundable y se construyó el Parque de la Vega.

La primera portada de gran envergadura se puso en 1949 y se comenzó a dedicar a acontecimientos importantes. Está cubierta de miles de bombillas que se iluminan por la noche. La noche del "pescaíto" (del lunes al martes) se enciende la portada y también el resto de la feria a las 12 en punto. La feria acaba el domingo también a las 12 con los fuegos artificiales.
Plano del Real de la Feria

En la feria se aprecia mucho la comida y la bebida. Actualmente la bebida típica es el rebujito, pero comenzó a beberse a partir del 2000. Antes se bebía manzanilla o fino de Jerez. 

El origen del traje de flamenca o de gitana se remonta a la feria ganadera, en la que los ganaderos traían a sus mujeres que solían ser gitanas, que vestían cómodas batas con volantes. Las altas clases comenzaron a copiar estos trajes tras la Exposición del 29, ya que realzaban la figura de la mujer. Es el único traje regional que va cambiando según la moda.

Nuestro traje regional, por ejemplo,
ni tiene un color obligado,
ni siquiera una hechura definida con rigor.
El frío de las marismas le pondrá manga larga
y abril la señalará corta.
Llegará al suelo o no,
tendrá o no volantes según los años,
y por supuesto, su tela
no se pesará como en algún sitio.
Nuestro baile exigirá conservar
la medida que impone el ritmo,
pero el corazón mandará más en los pasos,
que el que sean contados.
(Pregón de Don Manuel del Toro sobre el traje de flamenca).
Un caballista y una amazonas.
En cuanto a los hombres, los caballistas van vestidos de corto y con sombrero de ala ancha, también sacado de un traje de faena típico andaluz. Las mujeres también pueden ir a caballo y se les llama amazonas.
No existen normas de vestimenta, pudiendo ir de calle.
Las sevillanas son el cante y baile típico de la feria. Vienen de la época de los Reyes Católicos de unas composiciones llamadas seguidillas castellanas, que fueron evolucionando hasta ser lo que son ahora. 

Al lado de las casetas se encuentra la Calle del Infierno, donde están todos los "cacharritos" (atracciones), que durante la feria se convierte en el parque de atracciones provisional más grande de España.

Semana Santa en Sevilla




La Semana Santa en Sevilla consiste en la procesión de cofradías pasando por la Catedral desde el Domingo de Ramos hasta el Domingo de Resurrección. Es una fiesta de primavera y además de religioso, es un fenómeno social, cultural y económico muy importante en la ciudad. 
En el siglo XVI se comienzan a consolidar las hermandades, aunque ya existían algunas desde la Edad Media. Solían hacer estación de penitencia en templos cercanos. 
A partir de 1606, las hermandades son obligadas a ir hasta la Catedral (las de Triana a Santa Ana),  sus miembros llevarían túnica y las mujeres no podrían formar parte de ellas.
En el siglo XVIII la ciudad atravesó una crisis por lo que pensaron que era el fin de las cofradías, pero en el siglo XIX, tras la restauración borbónica pensaron que era un método para que la economía mejorase y aportaron dinero. María Luisa de Borbón, hermana de Isabel II impulsó también la Semana Santa.
Cruz de guía del Gran Poder
Durante la II República se decidió no salir, aunque el alcalde decidió que sí se saldría y la única hermandad que lo hizo fue la Estrella, que recibió un tiro por parte de un anarquista.

Las procesiones comienzan con una Cruz de Guía. Después, el cortejo de nazarenos porta cirios o cruces, en tramos que comienzan con una insignia. El cortejo finaliza con las bocinas, tras la que vienen los acólitos y finalmente, el paso.


Algunos escultores famosos del siglo XX fueron Antonio Castillo Lastrucci, Luis Álvarez Duarte o Sebasián Santos Rojas.

La orfebrería y los bordados también son importantes por su originalidad y perfección.

La música es un aspecto muy importante en la Semana Santa sevillana. Se llevan bandas de cornetas y tambores o música de capilla formadas por fagot, clarinete y oboe (hermandades de silencio) o pueden no llevar música. Las bandas se sitúan detrás de los pasos e interpretan diferentes marchas procesionales. También es muy popular la saeta, que se canta desde balcones a una imagen.



Es típico entre las mujeres sevillanas ir vestidas de mantilla el Jueves y el Viernes Santo, un traje negro de luto por la muerte de Cristo.
Mujer de mantilla

Tradiciones en Sevilla S.XX

En Sevilla hay varias tradiciones que se consideran típicas en nuestra ciudad, las más conocidas son:

·Semana Santa, se celebra en primavera y es una atracción turística tanto a nivel nacional como internacional. La Semana Santa consiste en  desfiles de procesiones, formadas por Cofradías y Hermandades cada una de las cuales se distingue por una serie de factores religiosos, artísticos, sociales e históricos. La Estación de Penitencia o salida procesional es el principal culto externo que realizan las hermandades. La semana abarca desde el Domingo de Ramos hasta el Domingo de Resurrección, haciendo cada día las procesiones su penitencia, con imágenes que representan la Pasión de Cristo. 


·Feria de Abril, es una fiesta que se celebra en Sevilla durante la primavera, casi siempre en el mes de Abril. La feria en sus principios del siglo XX se celebraba en el Prado de San Sebastián, la feria contaba con 19 casetas, tuvo tanto éxito que hubo que separar la parte de diversión y la de ganadería, también se fue ampliando los puestos que vendían buñuelos, turrones, avellanas, etc, y se fue ampliando los días de su celebración, hasta 1952 que pasa a celebrarse durante 6 días. En 1973 tiene tantas visitas que por falta de espacio pasa a Los Remedios. 

·Romería del Rocío, es una peregrinación festiva a la ermita de la Virgen del Rocío en la aldea de la Virgen del Rocío, que se celebra el fin de semana de Pentecostés, hay 6 hermandades que hacen la peregrinación y son la de Triana, Sevilla-Salvador, Cerro del Águila, Sevilla Sur, Macarena y Castrense.

·Corpus Christi, es una fiesta católica que ocurre el siguiente jueves al octavo domingo después del Domingo de Resurrección. Ese día todas las hermandades religiosas sevillanas (de gloria, penitenciales o sacramentales) se unen en una misma procesión que consta de nueve pasos, entre los que se encuentran santos sevillanos, patrones de la ciudad, la Santa Espina y la custodia con El Cuerpo de Cristo. Acompañan el cortejo varias representaciones sociales, eclesiásticas, militares y cívicas.

·Velá de Santa Ana, Fiesta de verano que se celebra en el distrito de Triana del 21 al 26 de julio. Tiene su origen a finales del siglo XIII, por la celebración de la festividad de Santiago y Santa Ana. La Velá de Santa Ana procede de una antigua romería que tenía lugar en la Parroquia de Santa Ana. Durante la semana que dura, se adornan las calles con farolillos, se instalan casetas y un mercado de alfareros. Se celebran actuaciones en directo, trofeos y eventos deportivos como el juego de la cucaña, en el que los jóvenes tratan de coger una bandera en el extremo de un palo embadurnado de grasa situado sobre el río.

·Tauromaquia, las corridas de toros son muy populares en Sevilla, se celebra en la plaza de toros de la Maestranza(1749).